Queen (band)

Descrizione di Queen (band)

Poche band incarnero il puro eccesso degli anni '70 come la regina. Abbracciando la pompa esagerata di Pomp Rock e Heavy Metal, oltre a Vaudevillian Music Hall, il quartetto britannico si delluse profondamente nel campo e nel Bombast, creando un enorme suono mock-operistico con chitarre a strati e voci sovradimensionate. La musica della regina era una fusione bizzarra ma altamente accessibile del Macho e del Fey. Per anni, i loro album vantavano il motto "Non sono stati utilizzati sintetizzatori in questo record", segnalando la loro fedeltà con le legioni delle bande di roccia rigida Zeppelin post-led. Ma il vocalist Freddie Mercury ha portato uno stravagante senso di campo alla regina, spingendoli verso Kitschy umorismo e accordi pseudo-classici, come epitomizzato sulla loro canzone conosciuta, "Rhapsody bohémien". Mercurio, si deve dire, era un bisessuale fiammeggiante che è riuscito a mantenere la sua sessualità nell'armadio fino alla sua morte di AIDS nel 1991. Attraverso le sue leggendarie spettacoli teatrali, la regina è diventata una delle band più popolari del mondo a metà " Anni '70; In Inghilterra, sono rimasti secondi solo ai Beatles in popolarità e alla collettività negli anni '90. Nonostante la loro enorme popolarità, la Regina non è mai stata presa sul serio con i critici rock - una famigerata revisione in pietra rotolante ha etichettato il loro album del 1979 come "fascista". Nonostante tali dure critiche, la popolarità della band calava raramente; Anche alla fine degli anni '80, il gruppo ha mantenuto un seguito fanatico eccetto in America. Negli Stati Uniti, la loro popolarità ha raggiunto il picco nei primi anni '80, proprio mentre hanno finito quasi il valore di un decennio di record straordinariamente popolari. E mentre quei record non sono mai stati elogi, venduti in numeri enormi e le tracce della musica della regina potevano essere ascoltate in diverse generazioni di dure roccia e band metalliche nei prossimi due decenni, da Metallica a distruggere zucche.
Queen the Origins of La regina giaceva nel Gruppo Psychedelic Group Hard Sorriso, il chitarrista Brian May e il batterista Roger Taylor si sono uniti nel 1967. Seguendo la partenza del vocalist principale del sorriso, Tim Staffell, nel 1971, maggio e Taylor ha formato un gruppo con Freddie Mercury, l'ex cantante di piombo per il relitto. Nel giro di pochi mesi, il bassista John Deacon li ha raggiunti, e iniziarono a provare. Nei due anni successivi, poiché tutti e quattro i membri hanno completato il college, semplicemente provengono, giocando solo una manciata di concerti. Nel 1973, avevano iniziato a concentrarsi sulla loro carriera, rilasciando il loro album di debutto, la regina, quell'anno e la costruzione del loro primo tour. La regina era più o meno un album di metallo dritto e non è riuscito a ricevere molto acclamazione, ma la regina II è diventata una svolta britannica inaspettata all'inizio del 1974. Prima della sua uscita, la band ha giocato in cima ai Pops, eseguendo "sette mari di Rhye". Sia la canzone che la performance sono stati distruttivi successi, e il singolo razziato nella top ten, stabilendo il palco per la regina II per raggiungere il numero cinque. Dopo il suo rilascio, il gruppo ha intrapreso il suo primo tour americano, a sostegno di Mott The Hoople. Sulla forza delle loro performance molto drammatiche, l'album è salito al numero 43 negli Stati Uniti.
Heart Heart Attackqueen ha rilasciato il loro terzo album, un attacco di cuore puro, prima della fine del 1974. The Music Hall-Meets-Zeppelin "Killer Queen Queen "È salito al numero due sui grafici del Regno Unito, prendendo anche l'album al numero di numero. Sheer Heart Attacco ha fatto anche alcune incursioni in America, mettendo il palcoscenico per la svolta del 1975, una notte all'opera. Queen ha lavorato a lungo e duramente oltre il disco; Secondo molti rapporti, è stato il record rock più costoso mai fatto al momento della sua uscita. Il primo singolo del record, "Rhapsody bohémien", divenne la canzone della firma della regina, e con la sua struttura bombastica, mock-operistico punteggiata da un pesante riffing di metallo, incapsula la loro musica. È anche il simbolo per i loro eccessi musicali - la canzone ha impiegato tre settimane per registrare, e c'erano così tanti overdub vocali sul disco che è stato possibile vedere attraverso il nastro in determinati punti.